近百余年来，由于西方文化的崛起和其对全世界文化的波及，尤其对中国文化的深刻影响，使中国当代有志于改造中国艺术的艺术家们由中西方文化的交汇点切入西方现代艺术，分清中西方艺术的差异，寻找其共同点，用艺术家独特的情感语言，主动积极地吸取西方文化和艺术的营养，以茁壮成长之势重造中国艺术，再现中国文化的辉煌。这些艺术家以严肃的态度审视西方艺术中起积极作用的能动性和进取精神，结合中国传统文化中极高的艺术品性，剔除西方现代文化中不适合中国文化的因素，摒弃中国传统文化中长期自成体系的闭关保守心态，用西方文化中的能动、进取之剑，剖开中国传统文化的顽固保守体系，使中国文化的终极精神——对艺术精神境界的绝对追求完全呈现出来，再赋予她现代艺术意味，成为具有主动的、博大的、能拨动现代中国人心弦的艺术。

　　陈显栋先生正是站在中西方文化的交汇点上，以他独特的眼光探求中国现代艺术的代表艺术家之一。他长期潜心于艺术创作，沉迷于油画艺术的探索之中，用纯粹的审美感受验证艺术本体的语汇，构造出具有鲜明个性的艺术体系。他把追求艺术作为至上的信念，把复兴中国文化作为终身奋斗的目标。

　　他出生在海南省澄迈县一个传统的中国世家，从小饱受中国传统文化熏陶，立志投身于中国文化艺术事业，以此报效祖国。可是，当他醉心于绘画艺术之时，却发现中国传统绘画的陈规旧矩严重束缚着求学上进的青年。于是，他毅然报考充满活力的西画艺术，学习绘画技艺，体会西方艺术精神。在当时象陈显栋先生这样的风华少年，很多都对当时的中国绘画艺术不满，决然弃国粹艺术，就学西方绘画，但能象他要立志献身于中国艺术事业的却很少。因为，大多学西画的人不是被西方写实技巧所迷醉，就是沽名求学，以沾上西方艺术的“洋”味自鸣得意，没有人能将西方艺术和中国传统绘画相结合进行研究，找出一条适合中国现代绘画的道路，只有少数象陈显栋先生这样愿为中国文化奉献终身的艺术家才会甘于寂寞，沉于思考，敢于破除迷信，勇于剖析中西方名家艺术作品、批判权威理论，使自己完全沉浸在艺术探索之中。

　　他的着眼点是用西方现代艺术的方法和手段改造中国绘画，也就是将中国传统文化艺术精神纳入西方现代艺术表现的体系，用西方油画的表现方法、技巧和西方现代艺术观念，画出赋予中国传统文化精神的画。在漫长的艺术探索中，他经历了艺术创作的风风雨雨，早年与朋友一起创办“四海画会”(1958年)，参加“长风画会”(1962年)等台湾现代艺术活动，作品曾参加“巴西圣保罗双年展”(1961年)。但是他并不满足于参与活动，而是潜心于艺术创作的独立思考，经常与孤独做伴，始终有痛苦相随，上下求索，不得其法，以致他正在画坛上叱咤风云之时，断然谢绝一切画事，闭门反思长达二十年。在此期间，他曾有过对西方文化的崇拜、着迷和恐惧;也曾有过肩负着沉重的中国传统文化包袱的心理压力;也曾有过执笔作画时的迷茫和彷徨;也曾有过探索艺术时迷失方向的郁闷和忧伤。但是，他没有惊慌失措的躲避现实，没有盲目的跟从西方现代艺术潮流，也没有轻易地放弃对中国现代艺术的追求，而是勇敢地涉入当代艺术创作之中，冷静的思考和研究中西方文化的差异和相似，认真分析中国传统艺术和西方现代艺术理念的不同，以及艺术语言表达方式的特殊性，寻找出中国传统艺术和西方现代艺术在艺术理念各自的特点与共性，以企觅得中国现代艺术新的突破点。在艰苦的绘画创作中，他发现西方现代艺术不再是描摹自然、再现对象的写实，而是以纯粹的艺术形式表现艺术家对自然和生活的纯真感受，或寻求形而上的艺术语言，尽力摆脱物质性对艺术的束缚，达到超然的精神境界。在此他深深地感受到西方现代艺术与中国传统文化在艺术理念及艺术语言的纯精神表现极其相近，这是中国文化和西方现代文化的契合，是中国传统文化中纯粹精神性和西方现代艺术的反物质性的交汇。这种契合，把中国和西方这两种不相融的文化，拉到了一起，给投身于中国现代艺术研究的陈显栋以启示：中国传统文化的体系中，能够容纳西方现代艺术的并和;西方现代艺术体系，也能容得中国文化的参与。陈显栋先生正是从这个点切入西方现代艺术，拨开中西方文化的隔帘，寻找到中国现代艺术有建设性作用的方法和手段，对中国传统艺术中不适合现代艺术语言表现的方法进行批判或剔除。并由此转换艺术观念，大胆使用西方现代艺术的抽象绘画的方法进行艺术创作，把西方现代艺术成功地引入到中国现代艺术之中，创造出色彩绚丽，内涵隽永，能展示中国传统文化精神的中国现代油画。

　　所以，陈显栋先生的油画具有明显的中国艺术特点，包含着中国传统文化的底蕴：画面不是以描摹自然的真实，而是以超脱的色块形象、俊雅飘逸的构图和充满情感的笔触为出发点，将情感引向超越画面的自然之中。当然这里的“自然”绝不是主体之外的现实自然，而是精神追求“超我”的自然，犹如唐代画家王维“得之于象外，有如仙翮谢笼樊。”此外， 陈先生的作品流露出对现代绘画材料和技术的关注，他的绘画构图、用笔以及材料使用，都是采用西方现代绘画方法和现代科技产品材料;在画面上多使用绚丽、纯净、高雅的色彩;应用平和、多变的构图，令观众赏心悦目;画面的笔触爽快、直接的挥洒与画刀巧妙、爽快的表现，更引人入胜;加上他独具匠心地画底肌理的巧妙处理，使率真和含蓄渗透整幅画之中，有一种清新、壮丽、飘逸之美。并且，他打破了中国传统绘画艺术的观赏者必须有一定的艺术修养，才能看懂画的传统模式，而是让观者在画面前依着“看”走入“诗境”，随着色彩的“跃动”融入“自然”，凭着观者自己的联想和诠释，在欢快的心情之中完成看画审美过程的现代艺术理念，从某种意义上讲，陈先生的油画较之中国传统绘画艺术更具开放情结。

　　当然，在陈显栋先生油画艺术创作中，最能使他动情的是对艺术源泉的寻觅，最能让他牵魂挂魄，是对故乡的依恋。在他的一幅幅油画作品之中，无论从画面的构图，还是独具匠心的表现，都充满着挥之不去的恋乡之情。他自二十岁那年离开海南，前往台湾，直到上个世纪八十年代才重回故里。在这三十多年里，他每时每刻都在思念着家乡，都在思念着他的老母亲。所以在他的油画里，那笔笔紧叩着的笔触痕迹中，蕴藏着海南的蓝天、白云、椰树和沙滩交替呼应的旋律，包含着那鲜艳的色彩唤起儿时歌罢的欢喜，构成了他油画艺术的主旋。可以说，陈显栋的艺术之根在海南。

　　陈显栋先生油画艺术的成功，无疑给中国现代绘画艺术增添新的篇章，也给中国现代艺术在中西方文化的探索提供了可鉴的范例。从他的艺术以及他的艺术创作历程，使我们能更清楚地看到中国绘画的本体，在受到西方艺术的冲击下，所发生的裂变、重合和再生的规律。也让我们了解到中国当代画家在西方文化近一个世纪的侵袭下惊异、困惑、烦恼、抗争和顺应的心态写照。也让我们看到在中西方文化交汇之时，中国文化怎样对西方文化吸纳、包容和改造，怎样使中国文化逐渐纳入世界文化的发展，成为人类文化不可缺少的精神之源。

　　陈显栋先生的艺术是建立在他坚定的人生信念上：“人，可以什么都没有，但惟有不能没有信念。人生，什么都可以失去，但信念却不可以丢失。如果想要成就一件事，就必须有无比坚定的信念。有了信念就有了坚实的磐石做根基，可以解决所遇到的困难,可以在人生的道路上始终把握好自己的行程,可以在繁杂的世界中永远保持纯真的自我。”这是他终身所信奉的信条，无论对待生活，还是艺术，他都能恪守这一信条。他，是一个充满自信的人，是一个坚如磐石，不达目的决不罢休的人。[完]

　　(日期：2005.5.10) 作者单位：海南师范大学艺术系